Главная » Файлы » фильмы о музыке |
10.12.2013, 20:07 | |
Государственный академический симфонический оркестр России имени Е.Ф.Светланова
художественный руководитель — Владимир Юровский http://www.gaso.ru/ Государственный академический симфонический оркестр России имени Е. Ф. Светланова – один из старейших симфонических коллективов страны, гордость оте-чественной музыкальной культуры. Первое выступление Госоркестра состоялось более 75 лет назад, 5 октября 1936 г., в Большом зале Московской консерватории под управлением А. Гаука и Э. Клейбера. Во главе коллектива стояли выдающиеся музыканты: Александр Гаук (1936–1941), Натан Рахлин (1941–1945), Константин Иванов (1946–1965) и Евгений Светланов (1965–2000). Под руководством Светланова оркестр стал одним из лучших коллективов мира с огромным репертуаром, включавшим всю русскую музыку, многие сочинения западных композиторов-классиков и современных авторов. 27 октября 2005 г. Госоркестру России было присвоено имя Е. Ф. Светланова. В 2000–2002 гг. оркестр возглавлял Василий Си-найский, в 2002–2011 гг. – Марк Горенштейн. 24 октября 2011 г. художественным руководителем коллектива назначен Владимир Юровский, всемирно известный дирижер, сотрудничающий с крупнейшими оперными те-атрами и симфоническими оркестрами, в 2001–2013 гг. – музыкальный руководитель Глайндборнского оперного фестиваля, с 2007 г. – главный дирижер Лондонского филар-монического оркестра. За три четверти века концерты Госоркестра проходили на самых известных кон-цертных площадках мира, в том числе в Большом зале Московской консерватории, Кон-цертном зале имени П. И. Чайковского и Государственном Кремлевском дворце в Москве, Carnegie Hall в Нью-Йорке, Kennedy Center в Вашингтоне, Musikverein в Вене, Albert Hall в Лондоне, Pleyel в Париже, Национальном оперном театре Colon в Буэнос-Айресе, Suntory Hall в Токио. В 2013 г. оркестр впервые выступил на Красной площади в Москве. За дирижерским пультом коллектива стояли Г. Абендрот, Э. Ансерме, Л. Блех, Н. Голованов, К. Зандерлинг, О. Клемперер, К. Кондрашин, Н. Малько, И. Маркевич, Е. Мравинский, Ш. Мюнш, М. Ростропович, И. Стравинский, А. Янсонс, А. Борейко, А. Ведерников, В. Гергиев, Ш. Дютуа, А. Лазарев, Л. Маазель, К. Мазур, И. Марин, В. Петренко, Г. Ринкявичус, Г. Рождественский, Л. Слаткин, С. Сондецкис, Ю. Темирка-нов, М. Юровский и другие замечательные дирижеры. С оркестром выступали выдающиеся музыканты, в числе которых певцы И. Архипова, Г. Вишневская, С. Лемешев, П. Доминго, М. Кабалье и Д. Хворостовский, пианисты Э. Гилельс, В. Клиберн, К. Игумнов, М. Лонг, Г. Нейгауз, Л. Оборин, Н. Петров, С. Рихтер, С. Фейнберг, Я. Флиер, М. Юдина, В. Афанасьев, Б. Березовский, Э. Вирсала-дзе, Е. Кисин, Н. Луганский, Д. Мацуев и Г. Соколов, скрипачи О. Каган, Л. Коган, И. Менухин, Д. Ойстрах, М. Венгеров, В. Спиваков и В. Третьяков, альтист Ю. Башмет, виолончелисты М. Ростропович, Н. Гутман, А. Князев и А. Рудин. В последние годы спи-сок солистов, сотрудничающих с коллективом, пополнился именами певицы А. Нетребко, пианиста Р. Бухбиндера, скрипача Р. Капюсона. Значительное внимание уделяется также совместной работе с молодыми музыкантами, среди которых пианисты А. Гаврилюк, Ф. Копачевский, М. Култышев и Д. Трифонов, виолончелист Н. Ахназарян. Впервые побывав за рубежом в 1956 г., оркестр с тех пор представлял русское ис-кусство в Австралии, Австрии, Бельгии, Германии, Гонконге, Дании, Испании, Италии, Канаде, Китае, Ливане, Мексике, Новой Зеландии, Польше, США, Таиланде, Турции, Франции, Чехословакии, Швейцарии, Южной Корее, Японии и многих других странах. Особое место в репертуарной политике Госоркестра занимает реализация благотвори-тельных и образовательных проектов. Дискография коллектива насчитывает сотни грампластинок и компакт-дисков, вы-пущенных ведущими фирмами России и зарубежья («Мелодия», «Бомба-Питер», Deutsche Grammophon, EMI Classics, BMG, Naxos, Chandos, Musikproduktion Dabringhaus und Grimm и другие). Особое место в этом собрании занимает «Антология русской симфонической музыки», которая включает аудиозаписи сочинений русских композиторов от М. Глинки до А. Глазунова, работу над которой Е. Светланов вел на протяжении многих лет. Записи концертов оркестра осуществлены телекомпаниями Mezzo, «Россия 1» и «Культура», ра-диостанцией «Орфей». В течение трех последних сезонов Госоркестр выступил на фестивалях «Площадь искусств» в Санкт-Петербурге, к 80-летию Родиона Щедрина в Москве, Crescendo в Пско-ве, на III фестивале Дениса Мацуева в Перми, в концертах, посвященных 90-летию Мос-ковской филармонии, памяти Е. Светланова и В. Клиберна; осуществил российские пре-мьеры Симфонии № 3 В. Сильвестрова и «Гейлигенштадтского завещания Бетховена» Р. Щедрина; представил в Концертном зале имени Чайковского цикл просветительских концертов «Владимир Юровский дирижирует и рассказывает», который планируется про-водить ежегодно; посетил города России, Испании и Германии. Творческий путь Госоркестра – это череда достижений, по
праву получивших ши-рокое международное признание и навсегда вписанных в
историю мировой культуры. Михаил Агрест дирижер http://mikhailagrest.com/ Уроженец Ленинграда, Михаил Агрест в детстве обучался на скрипке в музыкальной школе при Ленинградской консерватории. В 1989 году вместе с семьей он уехал в США, где учился у Джосефа Гингольда в Университете штата Индианы. Через некоторое время вернулся в Санкт-Петербург, учился на факультете оперно-симфонического дирижирования Санкт-Петербургской консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова у Ильи Мусина и Мариса Янсонса. В 2000-2001 годах стажировался в летней Американской академии дирижерского искусства при Музыкальном фестивале в Аспене у Дэвида Цинмана и Йормы Панулы. Михаил Агрест – лауреат международных конкурсов дирижеров имени A. Педротти (Италия, 2001), имени Д. Митропулоса (Греция, 2002), имени Н. Малько (Дания, 2005), номинант высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» в категории «Лучшая работа дирижера» (2002). Осенью 2006 года под музыкальным руководством Михаила Агреста на сцене Английской Национальной оперы состоялась премьера оперы «Енуфа» Л. Яначека (режиссер – Дэвид Олден), удостоенная престижной британской Премии Лоуренса Оливье как лучший оперный спектакль года. С 2001 года М. Агрест работает в Мариинском театре, где дирижирует следующими оперными спектаклями: «Жизнь за царя» М. Глинки, «Снегурочка», «Ночь перед Рождеством», «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии» и «Садко» Н. Римского-Корсакова, «Мазепа» П. Чайковского, «Огненный ангел» С. Прокофьева, опера-оратория «Царь Эдип» и опера «Соловей» И. Стравинского, «Свадьба Фигаро» и «Так поступают все» В. А. Моцарта, «Лючия ди Ламмермур» Г. Доницетти, «Богема», «Плащ», «Сестра Анжелика» и «Джанни Скикки» Дж. Пуччини, «Енуфа» Л. Яначека; а также балетами: «Лебединое озеро» и «Щелкунчик» П. Чайковского, «Жар-птица», «Петрушка», «Весна священная» и «Аполлон Мусагет» И. Стравинского, «Ромео и Джульетта», «Золушка» и «Блудный сын» С. Прокофьева, «Драгоценности» на музыку Г.Форе, И. Стравинского и П. Чайковского, «Вальс» М. Равеля, «Четыре темперамента» П. Хиндемита, «Манон» на музыку Ж. Массне. С труппой Мариинского театра М. Агрест гастролировал во многих странах Европы, а также в США, Корее, Тайване, Сингапуре, Японии. Дирижер выступал в нью-йоркской «Метрополитен-Опера» («Сказание о невидимом граде Китеже»), Лондонском Королевском театре «Ковент-Гарден» («Весна священная», «Свадебка»), Сиднейском оперном театре («Дон Жуан»), Испанском театре Овьедо («Похождения повесы»), дирижировал спектаклями Лондонского Королевского балета («Ромео и Джульетта», «Весна священная», «История солдата»). Михаил Агрест стоял за пультом известных симфонических коллективов, среди которых Лондонский филармонический и Королевский филармонический оркестр Ливерпуля, Лондонский и Шотландский оркестры Би-Би-Си, оркестры Бирмингема и Борнмута, Лейпцигского «Гевандхауза» и Романской Швейцарии, Фламандский Королевский филармонический оркестр, Филармонический оркестр Радио Франции, оркестры Ирландского и Датского радио, Королевский Стокгольмский филармонический и симфонический оркестр Мальмё в Швеции, Хельсинкский, Нидерландский и Дрезденский филармонические оркестры, Венгерский национальный филармонический, Национальный оркестр Испании, Баскский национальный оркестр в Сан-Себастьяне, симфонический оркестр Индианаполиса. На родине маэстро дирижировал Заслуженным коллективом России Академическим симфоническим оркестром Санкт-Петербургской филармонии, Национальным филармоническим оркестром России, Государственным академическим симфоническим оркестром России имени Е. Ф. Светланова, Государственным симфоническим оркестром «Новая Россия» и Академическим симфоническим оркестром Московской филармонии. М. Агрест выступал с выдающимися музыкантами, среди которых певцы Сергей Алексашкин, Ольга Бородина, Владимир Галузин, Василий Герелло, Мария Гулегина, Катерина Мальфитано, Анна Нетребко, Николай Путилин, Аманда Рукрофт, пианисты Николай Демиденко и Пьер Лоран Эмар, скрипачи Лоран Корсия и Николай Цнайдер. Большое внимание дирижер уделяет современной музыке. Он участвовал в фестивалях, посвященных творчеству Софии Губайдулиной: с Лондонским симфоническим оркестром Би-Би-Си в Барбикан-центре, с Национальным оркестром Испании в Мадриде, с Академическим симфоническим оркестром Московской филармонии в Большом зале Московской консерватории. Михаил Агрест осуществил запись Concerto Parlando для трубы и скрипки с оркестром Родиона Щедрина (фирма "Onyx”). Михаил Почекин скрипка Михаил Почекин родился в 1990 году в семье музыкантов. Своими ранними успехами скрипач во многом обязан и матери, которая занималась с ним на протяжении 10 лет. С пяти лет он начал обучаться игре на скрипке под руководством Г. С. Турчаниновой. В 1997 году Михаил поступил в музыкальную школу Академического музыкального колледжа при Московской консерватории, где учился у М. И. Кесельман. В 2005-2011 гг. Михаил Почекин занимался в Кёльнской высшей школе музыки в классе Виктора Третьякова. В настоящее время музыкант стажируется в Мюнхене у Анны Чумаченко. Скрипач принимал участие в мастер-классах таких известных музыкантов, как Коля Блахер, Дональд Вайлерштейн, Борис Гарлицкий, Гидон Кремер, Мидори, Вадим Репин, Кристиан Тетцлафф, Зариус Шихмурзаева, Харальд Шоневег. Михаил Почекин – лауреат международных конкурсов имени Я. Хейфеца (Вильнюс, 2009, II премия, специальный приз), имени Р. Липицера (Гориция, 2008, III премия, специальный приз), имени А. Постаккини (Фермо, 2007, I премия) и имени П. Сарасате (Памплоне, 2009, III премия и приз зрительских симпатий). Молодой скрипач участвовал в различных международных фестивалях в России и за рубежом, успешно гастролировал в городах России, Испании, Хорватии, Германии, Швейцарии, Италии, Франции, Испании, Лихтенштейна, Болгарии, Турции, Украины. Он играл в залах Московской и Санкт-Петербургской консерваторий, Концертном зале имени П. И. Чайковского, зале Auditorio Nacional de Musica в Мадриде, Palau de la Musica в Валенсии, Auditorio в Сарагосе, «Театре муз» в Анконе, филармонических залах Кёльна, Вильнюса, Дубровника и других городов. Mихаил Почекин выступал с Государственным академическим симфоническим оркестром России имени Е. Ф. Светланова, Академическим симфоническим оркестром Московской филармонии, Государственным симфоническим оркестром «Новая Россия», Национальным филармоническим оркестром России, Московским государственным академическим симфоническим оркестром под управлением П. Когана, Санкт-Петербургским Государственным академическим симфоническим оркестром, симфоническими оркестрами Дубровника, Наварры, Национальным молодежным оркестром Испании, Литовским национальным симфоническим оркестром, Государственным камерным оркестром Республики Беларусь, Черногорским симфоническим оркестром и другими коллективами. Среди дирижеров, с которым сотрудничал скрипач, – Андрей Данилов, Станислав Кочановский, Юрий Симонов, Сергей Скрипка, Александр Слуцкий, Ховард Гриффитс, Юозас Домаркас, Боян Суджич, Мария Эклунд. Недавно с большим успехом прошли выступления Михаила Почекина в ансамбле с Артемом Дервоедом, Алексеем Набиулиным, Юрием Фавориным, Анной Чумаченко, Вен-Синн Янгом и другими музыкантами. В последние годы он часто играет в программах с братом, скрипачом Иваном Почекиным. Скрипач продолжает успешно выступать в абонементах Московской филармонии: «Молодые таланты», «Звезды XXI века», «Золотой век скрипки», «Великие романтики». В сезоне 2013/14 он принимает участие в программе Министерства культуры России и Московской филармонии «Звезды XXI века», которая включает концерты в ряде российских городов – Екатеринбурге, Казани, Ижевске, Тюмени, Хабаровске, Тамбове, Оренбурге. Кроме того, на текущий сезон запланированы европейские гастроли. Среди оркестров, в сопровождении которых в этом году играет Михаил Почекин – Госоркестр России имени Е. Ф. Светланова, Уральский академический филармонический оркестр, Государственный симфонический оркестр Республики Татарстан. Музыкант был удостоен стипендий Министерства культуры Российской Федерации (2003) и Фонда Freunde junger Musiker (2009, Германия) и Musik und Jugend (Лихтенштейн, 2013).В сентябре 2008 года он получил Премию имени Пабло Сарасате в Мадриде. Его концерты транслировались радио «Орфей», телеканалом «Культура», Баварским радио (Германия), Национальным телевидением Черногории, Radio Clasica (Испания). Mихаил Почекин играет на инструментах работы своего отца Юрия Почекина. В феврале 2010 года был приглашен Мадридской консерваторией сыграть на скрипке работы А. Страдивари Ex Bossier, принадлежавшей Пабло Сарасате. В концерте 7 декабря в рамках филармонического абонемента «Молодые таланты» М. Почекин играет на скрипке А. Страдивари 1697 года. Николай Хозяинов Талантливый пианист, студент Московской консерватории в классе профессора Михаила Воскресенского, Николай Хозяинов является победителем множества известных международных конкурсов. Среди них – «Виртуозы фортепианной музыки» в Усти-над-Лабем (Чехия, 2003, I премия и специальный приз за лучшее исполнение «Рондо-каприччиозо» Мендельсона), IX конкурс имени Карла Фильча в Сибиу (Румыния, 2004, I премия), конкурс пианистов имени А. Скрябина в Париже (Франция, 2008, I премия), VI конкурс юных пианистов имени Ф. Шопена в Москве (2008, II премия и специальный приз). В 2010 г. он стал самым молодым финалистом XVI Международного конкурса пианистов имени Ф. Шопена в Варшаве, где в качестве специальной награды был удостоен сольных концертов в США, Австрии, Венгрии, Польше. Среди последних побед Николая Хозяинова – I премия фортепианного конкурса в Дублине (Ирландия, май 2012), II премия и специальные призы Х Сиднейского фортепианного конкурса (Австралия, июль 2012). Музыкант неоднократно выступал на лучших площадках России и зарубежья. Его концерты проходили в залах Московской консерватории и Московского международного Дома музыки, ГЦКЗ «Россия», Оружейной палате Московского Кремля, Концертном зале Центра Павла Слободкина, в Гостином дворе, в посольстве Российской Федерации в Париже, штаб-квартире ЮНЕСКО, Театре Елисейских Полей, концертном зале Гаво, в вашингтонском Кеннеди-центре, в городах Германии (Берлин, Мюнхен, Франкфурт), Польши, Швейцарии, Азербайджана, Белоруссии, Молдавии, ЮАР, Малайзии, Румынии, Венгрии, Чехии, Австралии, Франции, Италии, США, Японии. Николай Хозяинов принимал участие в международных музыкальных фестивалях, среди которых фестиваль В. Спивакова в Кольмаре (Франция), III Международный фортепианный фестиваль «Гданьская осень» в Балтийской филармонии имени Ф. Шопена, Международный музыкальный фестиваль «Минская весна», V Международный музыкальный фестиваль «Моцарт и Чайковский» (Париж, 2009), II Международный фестиваль М. Ростроповича в Баку, «Неделя Ростроповича в Москве» (2010). Пианист выступал с оркестром Московской консерватории (дирижер – Л. Николаев), с Академическим симфоническим оркестром Днепропетровской филармонии в Оружейной палате Московского Кремля, Оркестром Центра Павла Слободкина (дирижер – Л. Николаев), симфоническим оркестром колледжа имени Ф. Шопена (дирижер – В. Рыжаев), Симфоническим оркестром Национальной филармонии в Кишиневе (дирижер – О. Полымский), Варшавским филармоническим оркестром (дирижер – А. Вит). Также Н. Хозяинов играл в сопровождении Токийского симфонического оркестра, Сиднейского симфонического оркестра, Чешского национального симфонического оркестра и других коллективов. Музыкант записал компакт-диски с произведениями Ф. Шопена и Ф. Листа в Варшавской филармонии (CD Accord, 2011), сочинениями Л. ван Бетховена, Ф. Шуберта, Ф. Шопена, Ф. Листа (JVC Victor, 2012). В январе 2014 года на лейбле JCV Victor выйдет диск исполнителя с музыкой М. Равеля, Ф. Шопена, Ф. Листа. В начале сезона 2013/14 Николай Хозяинов совершил гастроли по Мексике. Музыкант владеет
обширным репертуаром, исполняет практически все произведения Ф. Шопена.
| |
Просмотров: 1040 | Загрузок: 0 | Рейтинг: 0.0/0 |
Всего комментариев: 0 | |