Главная » Файлы » фильмы о музыке |
20.01.2014, 11:52 | |
Национальный филармонический оркестр России Художественный руководитель и главный дирижер — Владимир Спиваков http://www.nfor.ru/ Национальный филармонический оркестр России (НФОР) был учрежден в январе 2003 года Министерством культуры России по поручению Президента Российской Федерации В. В.Путина. В составе оркестра объединены лучшие представители оркестровой элиты и талантливые молодые музыканты. За годы активной творческой жизни НФОР сумел стать одним из ведущих симфонических оркестров России, завоевать любовь публики и признание профессионалов в своей стране и за рубежом. В сезоне 2013/14 НФОР отмечает 10-летие со дня основания. Оркестр возглавляет всемирно известный скрипач и дирижер Владимир Спиваков. С НФОР сотрудничают и регулярно выступают выдающиеся дирижеры современности, в том числе постоянные приглашенные дирижеры Джеймс Конлон и Александр Лазарев, а также Кшиштоф Пендерецкий, Юкка-Пекка Сарасте, Джон Нелсон, Мишель Плассон, Кен-Давид Мазур, Отто Тауск, Симон Гауденц, Александр Ведерников и другие. Своей важнейшей задачей НФОР считает преемственность традиций трех великих русских дирижеров – Евгения Мравинского, Кирилла Кондрашина и Евгения Светланова. Изучая партитуры с пометками этих дирижеров, их аудио- и видеозаписи, НФОР стремится сохранить самое ценное из их наследия при формировании своего собственного исполнительского стиля. В нынешнем сезоне оркестр посвящает специальный концерт памяти каждого из этих выдающихся мастеров. Особым направлением деятельности НФОР является поддержка талантливых молодых музыкантов, создание условий для их творческой реализации и профессионального роста. В сезоне 2004/2005 в оркестре была создана не имеющая аналогов в оркестровом мире группа дирижеров-стажеров. Многие из них за эти годы добились больших успехов на профессиональном поприще, заняли руководящие посты в ведущих творческих коллективах и стали обладателями престижных наград. В концертных программах НФОР принимают участие выдающиеся музыканты, такие как звезды мировой оперной сцены Джесси Норман, Пласидо Доминго, Хосе Каррерас, Кири Те Канава, Дмитрий Хворостовский, Мария Гулегина, Хуан Диего Флорес, Феруччо Фурланетто, Марсело Альварес, Рамон Варгас, Вальтрауд Майер, Виолетта Урмана, Анна Нетребко; прославленные солисты-инструменталисты Виктор Третьяков, Гидон Кремер, Гил Шахам, Хилари Хан, Вадим Глузман, Наталия Гутман, Ксавье Филлипс, Татьяна Васильева, Аркадий Володось, Барри Дуглас, Валерий Афанасьев, Борис Березовский, Кун Ву Пэк и многие другие. Регулярно выступают с НФОР, подчеркивая свою особую близость оркестру, Джон Лилл, Денис Мацуев, Александр Гиндин, Ольга Керн, Николай Токарев, Сергей Догадин, Хибла Герзмава, Татьяна Павловская, Альбина Шагимуратова, Анна Аглатова, Василий Ладюк, Дмитрий Корчак. Репертуар НФОР простирается от ранних классических симфоний до новейших сочинений современности. За десять лет оркестр представил множество неординарных программ, осуществил ряд российских и мировых премьер, провел множество уникальных абонементов и концертных серий. Подтверждая свой статус и наименование, Национальный филармонический оркестр России дает концерты и проводит фестивали не только в Москве, но и в различных регионах страны, прокладывая маршруты в самые отдаленные уголки. Оркестр регулярно гастролирует в США, Западной Европе, Японии и Юго-Восточной Азии, в странах СНГ и Балтии. Ежегодно НФОР принимает участие в Международном музыкальном фестивале Владимира Спивакова в Кольмаре (Франция). В мае 2005 года фирма Capriccio выпустила CD и DVD с записью концерта для оркестра «Желтые звезды» Исаака Шварца в исполнении НФОР под управлением Владимира Спивакова, которому композитор посвятил это произведение. В 2010-2011 годах НФОР записал несколько альбомов для крупнейшей фирмы звукозаписи SonyMusic с сочинениями П. Чайковского, С. Рахманинова и Н. Римского-Корсакова. В 2007 году НФОР был обладателем гранта Правительства Российской Федерации. С 2010 года Национальный филармонический оркестр России является обладателем гранта Президента Российской Федерации. Отто Тауск дирижер • Нидерланды http://www.ottotausk.nl/ Отто Тауск родился в 1970 году в голландском
городе Утрехт. Игре на скрипке он учился у Виктора Либермана и Иштвана
Парканьи, дирижированию — у Юргена Хемпеля и Кеннета Монтгомери. Большое
влияние на него оказали занятия дирижированием в Вильнюсской
консерватории у профессора Ионаса Алексы. В молодости Тауск выиграл ряд
конкурсов как скрипач и дирижёр, в т. ч. I премию и специальный приз на
конкурсе дирижеров в Сиене (Италия) и специальную премию за
интерпретацию оперы Моцарта «Так поступают все» на дирижерском конкурсе в
Бисаньоне. Награжден престижной премией А. Керсиса ван де Гронекана. В 2002 году Тауск стал единственным голландским дирижером, которого Валерий Гергиев отобрал для участия в своих мастер-классах в Роттердаме. «Сенсацией фестиваля Гергиева 2003 года» назвала пресса дебют молодого дирижёра с оркестром Мариинского театра, за пультом которого он стоял впоследствии не один раз. В 2004 – 2006 он был ассистентом Гергиева в Роттердамском филармоническом оркестре. Тауск считает Гергиева одним из своих наставников. На своей родине, в Голландии, Тауск каждый год дирижирует многими ведущими оркестрами страны, такими как Residentie Orchestra (Филармонический оркестр Гааги), Оркестр радио Нидерландов, Роттердамский филармонический, Голландский симфонический и другие. Маэстро сотрудничает с симфоническими оркестрами Тасмании, Перта, Аделаиды (Австралия), Окленда (Новая Зеландия), Бремена, Дортмунда, Галле, земли Рейнланд Пфальц (Германия), шотландским оркестром ВВС, Национальным филармоническим оркестром России (в абонементе «Дирижёрский карт-бланш»), оркестром филармонии Антверпена (Бельгия), ведущими симфоническими коллективами Швеции, Венгрии, Бельгии; с такими известными солистами, как Рене Капюсон, Джеймс Энес, Даниэль Хоуп, Альбан Герхард, Лилли Паасикиви, Таня Тетцлаф, Альбрехт Майер и Сол Габетта. В июне 2006 года Тауск с успехом продирижировал мировой премьерой оперы Мишеля ван дер Аа «После жизни» ("After Life”) на Holland Festival в Амстердаме. В 2011 последовало не менее успешное возобновление этой оперы в лондонском Barbican Centre и Лионской опере с Asko-ансамблем. На знаменитых «Утренних сериях» в амстердамском Concertgebouw он дирижировал операми Рудольфа Эшера и Рихарда Штрауса, «Военным реквиемом» Бриттена. В 2011 году Тауск был приглашён Лос-Анджелесским филармоническим оркестром на открытие серии концертов Green Umbrella, продирижировав мировой премьерой нового сочинения Георга Фридриха Хааса. Вот что пишут критики об исполнительской манере Отто Тауска: «Будь то Шостакович или современная партитура (например, голландского композитора Мишель ван дер Аа), «химия», мастерство и динамизм, с которыми Отто Тауск ведёт руководит симфоническим или камерным оркестром, приводят к впечатляющим результатам. Он буквально «заражает» музыкантов своим вниманием к партитуре, энергией и энтузиазмом». Отто Тауск постоянно работает с ведущими ансамблями современной музыки, включая Musik Fabrik, Asko-Schoenberg Ensemble, Orkest de Volharding и Maarten Altena Ensemble (в двух последних является главным дирижером). В 2011 году вышел CD с «Оркестровыми песнями» Ганса Пфицнера в исполнении оркестра Северо-Западной немецкой филармонии под управлением Отто Тауска, получивший престижную международную премию Choice du mois. Концертную деятельность Отто Тауск совмещает с педагогической работой, являясь профессором класса оркестрового дирижирования в консерватории г. Утрехта. Отто Тауск — главный дирижёр Голландского симфонического оркестра. Начиная с сезона 2012/13, он также является музыкальным руководителем оркестра и оперного театра в городе Санкт-Галлен (Швейцария), где параллельно с симфоническими программами в каждом сезоне будет осуществлять две оперные постановки. Алена Баева скрипка http://alenabaeva.com/ Алёна Баева — одно из ярчайших молодых дарований современного скрипичного искусства, за короткое время добившаяся признания публики и критики как в России, так и за рубежом. А.Баева родилась в 1985 году в семье музыкантов. Начала играть на скрипке в возрасте пяти лет в Алма-Ате (Казахстан), первый педагог — О.Данилова. Затем училась в классе народного артиста СССР, профессора Э.Грача в ЦМШ при Московской государственной консерватории им. П.И.Чайковского (с 1995), затем в Московской консерватории (2002-2007). По приглашению М.Ростроповича в 2003 году прошла стажировку во Франции. В рамках мастер-классов занималась с маэстро Ростроповичем, легендарной И.Гендель, Ш.Минцем, Б.Гарлицким, М.Венгеровым. Начиная с 1994 года Алена Баева неоднократно становилась лауреатом престижных российских и международных конкурсов. В 12 лет она была удостоена первой премии и специального приза за лучшее исполнение виртуозного произведения на VII Международном юношеском конкурсе скрипачей в Клостер-Шёнталь (Германия, 1997). В 2000 году на Международном конкурсе имени Тадеуша Вроньского в Варшаве, будучи самой молодой участницей, завоевала первую премию и специальные призы за лучшее исполнение произведений Баха и Бартока. В 2001 году на XII Международном конкурсе имени Г. Венявского в Познани (Польша) стала обладательницей первой премии, золотой медали и 9 специальных призов, включая приз за лучшее исполнение произведения современного композитора. В 2004 году А.Баева была удостоена Гран-при на II Московском конкурсе скрипачей им. Паганини и права в течение года играть на одной из лучших скрипок в истории — уникальном «Страдивари», некогда принадлежавшем Г.Венявскому. В 2005 году стала лауреатом конкурса Королевы Елизаветы в Брюсселе, в 2007 награждена золотой медалью и призом зрительских симпатий на III Международном конкурсе скрипачей в Сендае (Япония). В том же году Алёне была присуждена Молодёжная премия «Триумф». Молодая скрипачка — желанная гостья на лучших сценах мира, включая Большой зал Московской консерватории, Большой зал Санкт-Петербургской филармонии, Suntory Hall (Токио), Зал Verdi (Милан), Концертный зал Лувра, Зал Gaveau, Театр Елисейских полей, ЮНЕСКО и Theatre de la Ville (Париж), Дворец Изящных Искусств (Брюссель), Carnegie Hall (Нью-Йорк), Victoria Hall (Женева), Herkules-Halle (Мюнхен) и др. Активно концертирует по России и странам ближнего зарубежья, а также в Австрии, Великобритании, Германии, Греции, Италии, Словакии, Словении, Франции, Швейцарии, США, Бразилии, Израиле, Китае, Турции, Японии. А.Баева постоянно выступает с известными симфоническими и камерными коллективами, среди которых: Большой симфонический оркестр имени П.И.Чайковского, Государственный академический симфонический оркестр России имени Е.Ф.Светланова, Академический симфонический оркестр Московской филармонии, Государственный симфонический оркестр «Новая Россия», Московский государственный академический симфонический оркестр п/р Павла Когана, оркестры Санкт-Петербургской филармонии, Немецкого радио, Датской королевской оперы, Оркестр Академии имени Листа, Национальный оркестр Бельгии, Токийский симфонический оркестр, Камерный ансамбль «Солисты Москвы» и другие коллективы под управлением таких известных дирижёров, как Ю.Башмет, П.Берглунд, М.Горенштейн, Т.Зандерлинг, В.Зива, П.Коган, А.Лазарев, К.Мазур, Н.Мэрринер, К.Орбелян, В.Полянский, Г.Ринкявичюс, Ю.Симонов, А.Сладковский, В.Спиваков, В.Федосеев, Г.Миккельсен и другие. Большое внимание скрипачка уделяет камерному музицированию. Среди её ансамблевых партнеров — Ю.Башмет, А.Бузлов, Э.Вирсаладзе, И.Голан, А.Князев, А.Мельников, Ш.Минц, Ю.Рахлин, Д.Ситковецкий, В.Холоденко. Алёна Баева — участница таких престижных российских фестивалей, как «Декабрьские вечера», «Звёзды в Кремле», «Кремль музыкальный», «Звезды белых ночей», Ars Longa, «Музыкальный Олимп», «Посвящение» в Государственной Третьяковской галерее, «Дни Моцарта в Москве», Фестиваль Ю.Башмета в Сочи, Всероссийского проекта «Поколение звёзд», программы Московской филармонии «Звёзды XXI века». Регулярно выступает на фестивалях в разных странах мира: «Виртуозы XXI века» и Ravinia (США), Академия Сейджи Озава (Швейцария), «Скрипка в Лувре», Juventus, фестивали в Туре и Ментоне (Франция) и многих других — в Австрии, Греции, Бразилии, Турции, Израиле, Шанхае, странах СНГ. Имеет ряд фондовых записей на радио и телевидении России, США, Португалии, Израиля, Польши, Германии, Бельгии, Японии. Концерты артистки транслировались телеканалами «Культура», ТВ-Центр, Mezzo, Arte, а также российскими радиостанциями, радио WQXR в Нью-Йорке и радио BBC. А.Баева записала 5 компакт-дисков: концерты №1 М.Бруха и №1 Д.Шостаковича с Российским национальным оркестром под управлением П.Берглунда (Pentatone Classics/Фонд инвестиционных программ), концерты К. Шимановского (DUX), сонаты Ф.Пуленка, С.Прокофьева, К.Дебюсси с В.Холоденко (SIMC), сольный диск (Япония, 2008), для записи которого Фондом инвестиционных программ была предоставлена уникальная скрипка «Экс-Паганини» работы Карло Бергонци. В 2009 году Швейцарским фондом Orpheum был выпущен диск с записью концерта А.Баевой в Тонхалле (Цюрих), на котором она исполнила Первый концерт С.Прокофьева с Большим симфоническим оркестром имени П.И.Чайковского п/у В.Федосеева. В настоящее время Алёна Баева играет на скрипке Антонио Страдивари, предоставленной фондом Государственной коллекции уникальных музыкальных инструментов.
| |
Просмотров: 1282 | Загрузок: 0 | Рейтинг: 0.0/0 |
Всего комментариев: 0 | |