Главная » Файлы » фильмы о музыке |
09.02.2014, 11:40 | |
Ярославский академический губернаторский симфонический оркестр
Художественный руководитель и главный дирижер – Мурад Аннамамедов Ярославский академический губернаторский симфонический оркестр – один из ведущих симфонических коллективов России. Он был создан в 1944 году. Становление коллектива проходило под управлением известных дирижеров: Александра Уманского, Юрия Арановича, Даниила Тюлина, Виктора Барсова, Павла Ядых, Владимира Понькина, Владимира Вайса, Игоря Головчина. Каждый из них обогатил репертуар и исполнительские традиции оркестра. В качестве приглашенных дирижеров в концертах коллектива участвовали Одиссей Димитриади, Павел Коган, Кирилл Кондрашин, Фуат Мансуров, Геннадий Проваторов, Николай Рабинович, Юрий Симонов, Юрий Файер, Карл Элиасберг, Неэме Ярви. С Ярославским оркестром выступали выдающиеся музыканты прошлого: пианисты Лазарь Берман, Эмиль Гилельс, Александр Гольденвейзер, Яков Зак, Владимир Крайнев, Лев Оборин, Николай Петров, Мария Юдина, скрипачи Леонид Коган, Давид Ойстрах, виолончелисты Святослав Кнушевицкий, Мстислав Ростропович, Михаил Хомицер, Даниил Шафран, певцы Ирина Архипова, Мария Биешу, Галина Вишневская, Юрий Мазурок. Коллектив гордится сотрудничеством с пианистами Беллой Давидович, Денисом Мацуевым, скрипачами Валерием Климовым, Гидоном Кремером, Виктором Третьяковым, виолончелистами Наталией Гутман, Натальей Шаховской, оперными певцами Аскаром Абдразаковым, Александром Ведерниковым, Еленой Образцовой, Владиславом Пьявко. Обширный репертуар Ярославского губернаторского оркестра охватывает музыку от эпохи барокко до сочинений современных композиторов. Большим интересом публики сопровождались проходившие в Ярославле авторские концерты Д. Шостаковича, А. Хачатуряна, Т. Хренникова, Г. Свиридова, А. Пахмутовой, А. Эшпая, Р. Щедрина, А. Тертеряна, В. Артёмова, Э. Артемьева и других корифеев музыки ХХ века. Коллектив постоянно принимает участие в российских и международных фестивалях и конкурсах, среди которых «Московская осень», «Панорама музыки России», имени Леонида Собинова, «Вологодские кружева», «Печерские Зори», Фестиваль современной музыки в Иваново, Фестиваль Вячеслава Артёмова, Международный конкурс композиторов имени Сергея Прокофьева, Академия музыки «Новое передвижничество», концерты Съездов композиторов России, Фестиваль симфонических оркестров мира в Москве. В 1994 году оркестр возглавил народный артист России Мурад Аннамамедов. С его приходом значительно вырос художественный уровень коллектива. В течение филармонического сезона оркестр дает около 80 концертов. Помимо множества симфонических программ, рассчитанных на разную слушательскую аудиторию, он участвует в исполнении опер. Среди них – «Свадьба Фигаро» В. А. Моцарта, «Севильский цирюльник» Дж. Россини, «Травиата» и «Отелло» Дж. Верди, «Тоска» и «Мадам Баттерфляй» Дж. Пуччини, «Кармен» Ж. Бизе, «Замок герцога Синяя Борода» Б. Бартока, «Князь Игорь» А. Бородина, «Пиковая дама», «Евгений Онегин» и «Иоланта» П. Чайковского, «Алеко» С. Рахманинова. В обширной дискографии Ярославского академического губернаторского симфонического оркестра значительное место занимают альбомы с музыкой русских композиторов. Коллективом осуществлена запись оперы «Отелло» Дж. Верди. Многие музыканты оркестра удостоены государственных званий и наград, российских и международных премий. За
высокие художественные достижения коллектива губернатор Ярославской
области А. Лисицын в 1996 году первым в стране учредил статус оркестра –
«губернаторский». В 1999 году, приказом Министра культуры Российской
Федерации, коллективу было присвоено звание «академического». Мурад Аннамамедов дирижер Мурад Аннамамедов — народный артист России, заслуженный деятель искусств РСФСР, художественный руководитель и главный дирижёр Ярославского академического симфонического оркестра. Родился в Москве, в семье известной туркменской пианистки и педагога Гозели Аннамамедовой. По окончании дирижерско-хорового отделения Туркменского государственного музыкального училища им. Д. Овезова продолжил обучение в Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского в классе выдающегося дирижёра, профессора Геннадия Рождественского. В студенческие годы состоялся дебют Мурада Аннамамедова с Государственным симфоническим оркестром Туркменистана, исполнившего под руководством молодого дирижёра симфоническую поэму В. Мухатова «Моя Родина». За свою творческую жизнь в разные годы Мурад Аннамамедов работал с несколькими оркестровыми коллективами. В начале своей дирижёрской карьеры он руководил оркестром Детской музыкальной школы г. Пушкино Московской области. Затем встал за пульт Государственного симфонического оркестр Туркменской ССР. В мае 1985 года М. Аннамамедов стал главой Саратовского симфонического оркестра, возросший уровень которого превратил Саратов в фестивальный город. По инициативе Аннамамедова прошли Международный фестиваль американской музыки в СССР «Создаем музыку вместе», Фестиваль музыки ФРГ в СССР, Дни культуры Австрии в России, Международный фестиваль молодых композиторов, Фестиваль имени Генриха Нейгауза. Российская музыкальная академия «Русское передвижничество. В 1994 году Аннамамедов получил ряд приглашений возглавить оркестры Москвы, Екатеринбурга, Ярославля. Дирижер выбрал Ярославский симфонический оркестр, который под его руководством обрел статус «Губернаторского» (1996), а тремя годами позже получил звание «Академического». М. Аннамамедовым была разработана целая система различных направлений деятельности коллектива, включающая регулярные постановки опер и балетов. В монографических циклах были представлены все симфонические произведения С. Рахманинова, А. Тертеряна, четыре программы симфонической и камерной музыки В. Артёмова. Мурад Аннамамедов написал две книги – «Люди искусства» и «Записки скучающего дирижёра», насыщенные юмором и меткими наблюдениями. В течение нескольких лет он возглавлял Государственную экзаменационную комиссию у дирижёров в Московской консерватории, провёл порядка 30-ти фестивалей международного уровня. В 2005 году музыкант учредил премию имени Геннадия Рождественского для лучших выпускников-дирижеров консерватории, а в 2011 году - Золотую медаль Геннадия Рождественского. Мурад Аннамамедов хорошо известен и как великолепный концертмейстер. Его партнерами по ансамблевому исполнительству были такие выдающиеся музыканта, как: А. Абдразаков, И. Архипова, А. Ведерников, Л. Власенко, Л. Исакадзе В. Крайнев, Ю. Мазурок, А. Наседкин, И. Ойстрах, Н. Петров, В. Пикайзен, В. Пьявко, З. Соткилава, Д. Шафран, Н. Шаховская и другие. В 2011 году дирижёр избран Лидером «Конгресса туркмен России и выходцев из Туркменистана». Деятельность и
талант Мурада Аннамамедова отмечены множеством высоких наград, премий и
орденов, среди которых: Благодарственное письмо Президента РФ В.В. Путина, Грамота
Патриарха Московского и всея Руси Алексия II,
две Премии Л. Собинова, Премия И. Архиповой, Медаль и Премия Ломоносова,
Орден Петра Великого I степени, Орден
Ломоносова, Потомственный орден «Честь, Благие дела, Слава», Золотая медаль
Министерства культуры Республики Армения, Серебряная медаль Фонда Ирины
Архиповой, Почётный знак Святого Луки «За развитие искусств», Почётный знак
Ярослава Мудрого, Медаль Ярославской области «За заслуги в развитии культуры и
искусства». Павел Милюков скрипка Павел Милюков родился в 1984 году в Перми. Учился в Академическом музыкальном колледже при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского и Московской консерватории (класс Народного артиста России, профессора В. М. Иванова). В 2012 году окончил аспирантуру при Московской консерватории. В настоящее время обучается в Университете музыки и драмы в Граце (Австрия, класс профессора Б. И. Кушнира). Павел Милюков — лауреат многих престижных международных конкурсов: в Клостер-Шентале (Германия, 2003, II премия), Ersi Sarazzi (Греция, 2004, I премия), Роберта Канетти (Венгрия, 2005, I премия), имени Ямпольского (2006), имени Паганини (Москва, 2007, II премия, первая премия не присуждена), имени Ойстраха (Москва, 2008, II премия), в Тольятти (2002, I премия) и Астане (2008, Гран-при), Первого Всероссийского музыкального конкурса (Москва, 2010, II премия), в Сеуле (Южная Корея, 2012, II премия), имени Хачатуряна (Ереван, 2012, I премия). В 2008 году в составе трио Con Spirito Павел Милюков выиграл Международный конкурс Vibrarte в Париже. Скрипач дважды становился стипендиатом Санкт-Петербургского Дома музыки и Акционерного Банка «Россия» (2008, 2009). Павел Милюков гастролирует в городах России, Австрии, Германии, Венгрии, Греции, Кореи, Китая, выступает на крупнейших сценах России: в Концертном зале имени П. И. Чайковского, Большом зале Московской консерватории, Концертном зале Мариинского театра. Сотрудничал с ведущими оркестрами страны: Большим симфоническим оркестром имени П. И. Чайковского, Симфоническим оркестром Мариинского театра, Московским государственным академическим симфоническим оркестром п/у П. Когана, Академическим симфоническим оркестром Московской филармонии, оркестром Свердловской филармонии; дирижерами: В. Федосеевым, Ю. Симоновым, П. Коганом, А. Сладковским, Е. Бушковым, М. Федотовым, Р. Канетти. В 2008 году Павел Милюков стал участником встречи молодых музыкантов с Президентом России В. Путиным. В 2010 году участвовал в концерте «Гала Чайковский» по случаю торжественной церемонии открытия памятника российской императрице Марии Александровне в Сан-Ремо (Италия) и масштабной Open-Air-программе в Михайловском саду Русского музея (с Балтийским молодежным филармоническим оркестром под управлением К. Ярви). В 2012 году Павел Милюков выступил в Стокгольме, открыв цикл концертов «Русская весна», организованный Санкт-Петербургским Домом музыки, а также неоднократно участвовал в совместных концертах со Шведским Духовым оркестром в Мариинском театре. С 2007 года Павел Милюков — постоянный солист Санкт-Петербургского Дома музыки: принимал участие в мастер-классах Б. Гарлицкого и Б. Кушнира, в таких концертных программах, как «Звезды XXI века», «Музыкальная сборная России», заключительный концерт Дома музыки на фестивале «Белые ночи Карелии», «Музыкальная сборная России — участники конкурса имени П. И. Чайковского-2011», «Музыка звезд», «Молодые исполнители России», Цикл концертов в рамках сотрудничества с Международной фортепианной академией на озере Комо, Musik an der ETH, «Русский четверг», «Бах-фестиваль. Закрытие», «Вечера в Английском зале», «Санкт-Петербургский Дом музыки представляет», «Пятница, 13-й», «Посольство мастерства», «Next: избранные», «Русский вторник». Играет на скрипке знаменитого французского мастера Ж.-Б. Вильома.
| |
Просмотров: 1762 | Загрузок: 0 | Комментарии: 1 | Рейтинг: 0.0/0 |
Всего комментариев: 0 | |