Главная » Файлы » фильмы о музыке |
10.02.2014, 18:56 | |
Московский государственный академический симфонический оркестр под управлением Павла Когана
Художественный руководитель и главный дирижер — Павел Коган http://msso-kogan.ru/ Московский государственный академический симфонический оркестр под управлением Павла Когана (МГАСО) был основан в 1943 году Правительством СССР и является одним из пяти старейших концертных оркестров России. Первым главным дирижером коллектива стал дирижер Большого театра Народный артист СССР Лев Штейнберг. Он возглавлял оркестр до конца своей жизни (1945). Затем руководство МГАСО осуществлялось такими прославленными советскими музыкантами, как Николай Аносов (1945–1950), Лео Гинзбург (1950–1954), Михаил Тэриан (1954–1960), Вероника Дударова (1960–1989). Благодаря сотрудничеству с ними оркестр стал одним из лучших симфонических ансамблей страны, но был известен, в первую очередь, исполнениями русской и советской классики, в том числе премьерами сочинений С. С. Прокофьева, Н. Я. Мясковского, Д. Д. Шостаковича, Р. М. Глиэра. Под управлением Павла Когана Московский государственный академический симфонический оркестр приобрел мировую известность. Маэстро занял должность художественного руководителя и главного дирижера оркестра в 1989 году и сразу реформировал репертуар коллектива, безгранично расширив его произведениями европейской и американской музыкальной литературы. Визитной карточкой оркестра стали грандиозные монографические циклы полных собраний симфонических сочинений величайших композиторов И. Брамса, Л. ван Бетховена, Ф. Шуберта, Р. Шумана, Р. Штрауса, Ф. Мендельсона, Г. Малера, А. Брукнера, Я. Сибелиуса, А. Дворжака, П. И. Чайковского, А. К. Глазунова, С. В. Рахманинова, С. C. Прокофьева, Д. Д. Шостаковича, А. Н. Скрябина, Г. Берлиоза, К. Дебюсси, М. Равеля. Масштабные программы коллектива состоят из симфонической, оперной и вокально-симфонической классики, работ современных композиторов, множества забытых и незнакомых слушателям произведений. Ежегодно Московский государственный академический симфонический оркестр дает около 100 концертов. Среди них серии абонементных программ в Большом зале Московской консерватории и Концертном зале имени П. И. Чайковского, выступления в Большом зале Санкт-Петербургской академической филармонии имени Д. Д. Шостаковича и на сценах других городов России, а также турне за рубежом. Гастроли коллектива регулярно проходят более чем в пятидесяти странах мира. В их числе крупнейшие центры музыкальной индустрии, такие как Соединенные Штаты Америки, Великобритания, Япония, Испания, Австрия, Италия, Германия, Франция, Южная Корея, Австралия, Китай и Швейцария. Коллектив имеет богатую историю записей, включающую CD и DVD со студийными и «живыми» исполнениями, радио- и телевизионные трансляции. В 1990 году компания Pioneer сделала «живую» запись фортепианного и скрипичного концертов Чайковского и Симфонии №10 Шостаковича в исполнении Московского государственного академического симфонического оркестра и Маэстро Когана (солисты – Алексей Султанов, Максим Венгеров). В начале 90-х годов был выпущен фильм «Путешествие с оркестром» о гастролях оркестра под управлением Павла Когана в Европе и Санкт-Петербурге. Широко известен и пользуется большой популярностью цикл произведений Рахманинова, изданный лейблом Alto: созданные МГАСО и П. Коганом интерпретации трех симфоний и «Симфонических танцев» композитора возглавили списки всех существующих прочтений. Оркестр гордится своим партнерством с выдающимися дирижерами и солистами: Евгением Светлановым, Кириллом Кондрашиным, Александром Орловым, Натаном Рахлиным, Самуилом Самосудом, Валерием Гергиевым, Давидом Ойстрахом, Эмилем Гилельсом, Леонидом Коганом, Владимиром Софроницким, Сергеем Лемешевым, Иваном Козловским, Святославом Кнушевицким, Святославом Рихтером, Мстиславом Ростроповичем, Даниилом Шафраном, Максимом Венгеровым, Вадимом Репиным, Анджелой Георгиу и многими другими. Сотрудничество с Павлом Коганом принесло оркестру репутацию коллектива, пропагандирующего высочайшие стандарты артистического мастерства, демонстрирующего художественный подход к формированию программ, имеющего широкий круг верных почитателей во всем мире. От концерта к концерту этот замечательный тандем полностью оправдывает свой статус. МГАСО никогда не останавливается на достигнутом и без устали стремится к еще не завоеванным вершинам. Программы концертного сезона 2013–2014
годов Московский государственный академический симфонический оркестр под
управлением Павла Когана посвящает 70-летнему юбилею коллектива. Павел Сорокин дирижер Павел Сорокин родился в 1963 году в семье известных солистов Большого театра, народных артистов России — танцора Ш.Х. Ягудина и певицы Т.А. Сорокиной. В 1980 году успешно завершив учебу в ЦССМШ при Московской консерватории (фортепианное отделение), он продолжил обучение в Московской государственной консерватории. Закончил с отличием два факультета: фортепианный у профессора Л.Н. Наумова (1985) и оперно-симфонического дирижирования у профессора Ю.И. Симонова (1989). С 1987 по 1989 годы стажировался в Парижской Национальной консерватории под руководством маэстро Жана-Себастьяна Берро, а затем занимался под руководством Леонарда Бернстайна и Сейджи Озава в Бостонском симфоническом оркестре. В июне 1989 года П.Сорокин был принят по конкурсу в Государственный академический Большой театр дирижером балета. За 1989-1994 годы им осуществлены постановки балетов: «Петрушка» Стравинского, «Блудный сын» Прокофьева, «Корсар» Адана, «Сильфида» Лёвеншелля. В 1995 году после триумфального выступления в Японии с труппой Большого театра со спектаклем А.Бородина «Князь Игорь» его переводят на должность дирижера оперы. В нынешнем репертуаре дирижера около десятка балетов и более 30 опер, симфонические произведения западноевропейских, русских и современных композиторов. Среди них — «Хованщина» Мусоргского в версии М.Ростроповича, «Игрок» Прокофьева, «Иоланта» Чайковского, балеты «Балда» на музыку Шостаковича, «Лебединое озеро», «Легенда о любви»… Наряду с театральной деятельностью П.Сорокин успешно выступает с различными симфоническими оркестрами в нашей стране и за рубежом, неизменно демонстрируя истинный артистизм и мастерство зрелого художника, безупречный вкус и разносторонность творческого диапазона. В концертных сезонах 1997-2001 годов наиболее плодотворные творческие контакты у дирижера сложились с коллективами Ю.Симонова, М.Плетнева, В.Спивакова, П.Когана, Ю.Темирканова. В январе 2000 года П.Сорокин стал Главным дирижером Государственного симфонического оркестра Радио и Телевидения, с которым выступал в филармонических абонементах («Звезды XXI века» и др.). В 1997 году Павлу Сорокину присвоено почетное звание «Заслуженный артист России». В 2003 году маэстро назначен главным дирижером Симфонического оркестра России. В 2008 году он номинирован на Национальную театральную премию «Золотая Маска» за лучшую дирижерскую работу в балете Асафьева «Пламя Парижа» (постановка А. Ратманского). Никита Борисоглебский скрипка http://www.boriso-glebsky.com/ Международная карьера молодого российского музыканта Никиты Борисоглебского началась после успешных выступлений на международных конкурсах имени П. И. Чайковского в Москве (2007) и имени Королевы Елизаветы в Брюсселе (2009). В 2010 году последовали новые триумфы скрипача: Никита Борисоглебский завоевал первые премии на крупнейших международных состязаниях – конкурсах имени Ф. Крейслера в Вене и имени Я. Сибелиуса в Хельсинки, – что стало подтверждением международного статуса музыканта. В 2013 году, одержав безоговорочную победу на конкурсе Monte Carlo Violin Masters в Монако, скрипач завершил конкурсные выступления. На этом закончился ряд из одиннадцати интернациональных соревнований, где Н. Борисоглебский завоевывал высшие награды. Концертный график Н. Борисоглебского чрезвычайно насыщен. Скрипач много выступает в России, Европе, Азии, Америке и странах СНГ, его имя стоит в программах таких крупных фестивалей, как Зальцбургский фестиваль, летний фестиваль в Рейнгау (Германия), «Декабрьские вечера Святослава Рихтера», фестиваль имени Бетховена в Бонне, летний фестиваль в Дубровнике (Хорватия), «Звезды белых ночей» и «Площадь искусств» в Санкт-Петербурге, юбилейный фестиваль Родиона Щедрина в Москве, «Кремль музыкальный», фестиваль О. Кагана в Кройте (Германия), Violino il Magico (Италия), фестивали Crescendo и «Звезды на Байкале» Дениса Мацуева, фестиваль Российской культуры в Японии. Никита Борисоглебский выступает со многими известными коллективами: Симфоническим оркестром Мариинского театра, Государственным академическим симфоническим оркестром России имени Е. Ф. Светланова, Национальным филармоническим оркестром России, Академическим симфоническим оркестром Московской филармонии, Симфоническим оркестром радио и телевидения Финляндии, Филармоническим оркестром Хельсински, Гетеборгским симфоническим оркестром, оркестром Sinfonia Varsovia (Польша), Национальным оркестром Бельгии, Брюссельским филармоническим оркестром, Камерным оркестром Валлонии (Бельгия), оркестром Венского радио, камерным оркестром Kremerata Baltica, Симфоническим оркестром Северо-немецкого радио, Лондонским камерным оркестром, Московским камерным оркестром Musica Viva и рядом других российских и зарубежных коллективов. Музыкант сотрудничает с известнейшими дирижерами, среди которых Валерий Гергиев, Юрий Башмет, Юрий Симонов, Владимир Федосеев, Владимир Понькин, Александр Ведерников, Александр Рудин, Дмитрий Лисс, Максим Венгеров, Пол Гудвин, Жилбер Варга, Эри Клас, Конрад ван Альфен, Давид Афхам, Ханну Линту, Якко Куусисто и другие. С 2007 года музыкант является эксклюзивным артистом Московской филармонии, а с 2011 года интересы Н. Борисоглебского на территории Европы, Америки и Азии представляет крупнейшее лондонское агентство IMG Artists. Молодой артист много времени уделяет и камерному музицированию. За последнее время его партнерами стали выдающиеся музыканты: Родион Щедрин, Наталия Гутман, Юрий Башмет, Андраш Шифф, Борис Березовский, Александр Князев, Мишель Штраус, Огюстэн Дюмэ, Жан-Филипп Коллар, Жан-Клод Ванден Эйден, Давид Герингас, Ловро Погорелич. Тесное творческое сотрудничество связывает его и с молодыми талантливыми коллегами – Сергеем Антоновым, Екатериной Мечетиной, Александром Бузловым, Вячеславом Грязновым, Вадимом Холоденко, Андреем Ярошинским, Каспарасом Уинскасом, Милошем Поповичем. В репертуаре музыканта – произведения многих стилей и эпох: от Баха и Вивальди до Щедрина и Пендерецкого. Особое внимание он уделяет классике и произведениям современных композиторов. Родион Щедрин и Александр Чайковский доверяют скрипачу исполнения премьер своих сочинений. Молодой талантливый композитор Кузьма Бодров написал специально для Никиты Борисоглебского уже четыре опуса: «Каприс» для скрипки с оркестром (2008), Концерт для скрипки с оркестром (2004), «Рейнская» соната для скрипки и фортепиано (2009) (два последних посвящены исполнителю) и Концерт для скрипки с хором памяти Б. Тевлина (2012). Запись премьерного исполнения «Каприса» Н. Борисоглебским на Бетховенском фестивале в Бонне была выпущена на CD крупнейшей немецкой медиа-компанией Deutsche Welle (2008). С 2010 года Н. Борисоглебский сотрудничает с франко-бельгийской звукозаписывающей компанией Outhere. Уже вышло два CD скрипача под лейблом Fuga Libera: Концерт Анри Вьетана № 3 с Филармоническим оркестром Льежа (в полном собрании скрипичных концертов А. Вьетана) и монографический диск Эдуарда Лало с его «Испанской симфонией», Сонатой соч. 12 и миниатюрами при участии оркестра Sinfonia Varsovia, Огюстэна Дюмэ за дирижерским пультом и пианиста Жана-Филиппа Коллара. Диск с музыкой Э. Лало был отмечен высшим баллом в рецензии авторитетного музыкального журнала Diapason во Франции. Никита Борисоглебский родился в 1985 году в Волгодонске. После окончания Московской консерватории имени П. И. Чайковского (2005) и аспирантуры (2008) под руководством профессора Эдуарда Грача и Татьяны Беркуль, он был приглашен профессором Огюстэном Дюмэ на стажировку в Колледж музыки имени Королевы Елизаветы в Бельгии. Позднее скрипач стажировался у профессора Анны Чумаченко в Академии г. Кронберг (Германия). Успехи Н. Борисоглебского были отмечены различными международными и российскими наградами: фонда исполнительского искусства фирмы Yamaha, фонда поддержки молодых музыкантов фирмы Toyota, фондов «Русское исполнительское искусство» и «Новые имена», правительства России и Ученого совета Московской консерватории. В 2009 году артист был отмечен наградой «Скрипач года» от «Международного фонда Майи Плисецкой и Родиона Щедрина» (США). В 2010 году российская газета «Музыкальное обозрение» объявила Никиту Борисоглебского «Персоной года». В 2011 году последовали новые
признания: почетная награда Virtuoso от итальянской Академии струнных
инструментов и Общества Антонио Страдивари (Кремона) и медаль Яна
Сибелиуса от фонда имени Я. Сибелиуса (Финляндия).
| |
Просмотров: 981 | Загрузок: 0 | Рейтинг: 0.0/0 |
Всего комментариев: 0 | |